Wyjątkowość wzoru powierzchni obrączek polega na tym że do jej wykonania wykorzystano fakturę belek z zabytkowej chałupy góralskiej znajdującej się przy Szlaku Papieskim. Słoje wiekowego drewna przypominają linie papilarne często umieszczane przez naszych klientów na wewnętrznej powierzchni pierścieni zaślubinowych.

Obrączki góralskie

Niespotykane, awangardowe wykorzystanie ornamentyki góralskiej w obrączkach jakich jeszcze nie było.

Stara chata góralska
Stara chata góralska
Stara chata góralska
Stara chata góralska

Fragmenty deski, wykorzystane przy modelowaniu obrączek, pozyskane zostały z zabytkowej chaty przy Szlaku Papieskim.

.

Szlak Papieski

Szlak Papieski

Witaj Gazdo Świata w miejscu skąd najbliżej do nieba„.

Tymi słowami witany Ojciec Święty Jan Paweł II zatrzymał się w tym miejscu i pobłogosławił tłum wiernych 7 czerwca 1997.

Obrączki ślubne w stylu góralskim, inspirowane rycinami Władysława Matlakowskiego.

W obrączkach ślubnych lub innej biżuterii wykorzystuję wzornictwo oparte na motywach roślinnych w grafice zaczerpniętej z książki:
”Zdobienie i sprzęt ludu polskiego na Podhalu. Zarysy życia ludowego.”

Sosręby skala 9:1

  1. Część środkowa powierzchni licowej z bogatem ryzowaniem roślinnem, ze sosrębu z izby Kuby kołodzieja w Zakopanem.
  2. Rysunek części spodniej z tegoż sosrębu.
  3. Powierzchnia licowa końca tegoż sosrębu.
  4. Część środkowa powierzchni licowej sosrębu, z izby Daniela Gąsienicy w Zakopanem.
  5. Powierzchnia spodnia tegoż sosrębu z części środkowej.
  6. Spodnia powierzchnia końca tegoż sosrębu.
  7. Przepaska na powierzchni licowej końca sosrębu.

Parzenice

Zabytkowe parzenice – tradycyjne foremki w których wyciska się sery na halach.

Tradycyjna sztuka góralska niesie w sobie ogromny pierwiastek polskości. Charakterystyczne rozety, motywy roślinne i geometryczne czy silnie zakorzeniona symbolika chrześcijańska nadają jej niepowtarzalny, ponadczasowy i przyjemny dla oka charakter.

Potencjał drzemiący w sztuce Podhala, jej żywiołowości a zarazem prostotę, dostrzegli już ponad sto lat temu polscy artyści ze Stanisławem Witkiewiczem i Władysławem Matlakowskim na czele, chcącymi uczynić z niej styl narodowy, mający pomóc w spajaniu odradzającej się po czasach zaborów Polsce.

Powstały konglomerat na który składała się sztuka ludowa, secesja, echa romantyzmu, oraz szczypta stylistyki art deco jest niepowtarzalny i charakterystyczny tylko dla terenów polski. Jest on wciąż powielany i wykorzystywany zarówno w popkulturze jak i sztuce wysokiej. Liczni artyści rozwijali wątki Stylu zakopiańskiego w sztuce użytkowej, architekturze, malarstwie czy meblarstwie, jednak żaden do tej pory nie wykorzystał w pełni jego potencjału w złotnictwie. Było to podyktowane nośnikiem jakim dla sztuki ludowej jest przeważnie drewno …

Jednak czy do tematu nie da się podejść w nowy sposób, nadając złotu charakterystyczną fakturę?